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L'ÉCOLE DE NEW YORK (1940-1950) : RUPTURES ESTHÉTIQUES ET REDÉFINITION GÉOPOLITIQUE DE L'ART MODERNE
Cet article examine l'émergence de l'Expressionnisme Abstrait au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, marquant le transfert de l'hégémonie artistique de Paris vers New York. Nous analysons la dualité formelle du mouvement — entre la contemplation du Color Field Painting et la performativité de l'Action Painting — ainsi que ses fondements théoriques (Greenberg, Rosenberg). Enfin, l'étude aborde l'instrumentalisation politique de cette "subjectivité radicale" dans le contexte de la Guerre Froide.
La désacralisation de l'œuvre d'art : Ruptures et continuités dans l'esthétique du Pop Art (1950-1970)
Résumé Cet article propose une analyse historiographique et esthétique du Pop Art, mouvement charnière ayant émergé au Royaume-Uni au milieu des années 1950 avant de connaître son apogée aux États-Unis la décennie suivante. En examinant la transition de l'Expressionnisme Abstrait vers une esthétique de la « basse culture », cette étude explore comment le Pop Art a brisé la dichotomie traditionnelle entre le musée et la sphère marchande. À travers l'étude des techniques de reproduction mécanique, des figures majeures et d'une analyse socio-économique critique, nous démontrerons comment ce mouvement a érigé la consommation de masse au rang de sujet artistique légitime, modifiant durablement l'ontologie de l'œuvre d'art.