La désacralisation de l'œuvre d'art : Ruptures et continuités dans l'esthétique du Pop Art (1950-1970)

Résumé Cet article propose une analyse historiographique et esthétique du Pop Art, mouvement charnière ayant émergé au Royaume-Uni au milieu des années 1950 avant de connaître son apogée aux États-Unis la décennie suivante. En examinant la transition de l'Expressionnisme Abstrait vers une esthétique de la « basse culture », cette étude explore comment le Pop Art a brisé la dichotomie traditionnelle entre le musée et la sphère marchande. À travers l'étude des techniques de reproduction mécanique, des figures majeures et d'une analyse socio-économique critique, nous démontrerons comment ce mouvement a érigé la consommation de masse au rang de sujet artistique légitime, modifiant durablement l'ontologie de l'œuvre d'art.